Con su primera presentación formal de PFW en el calendario, Carolyn Ho dejó en claro que se necesitaba algo de espacio.
Llamada “Reverie”, la breve colección de 22 looks encarna la necesidad de mantener cierta distancia personal, incluso con amigos, familiares o amantes. Esto se manifestó de diversas maneras, en capas de materiales gasosos o pseudoescudos teatrales hechos con formas parecidas a almohadas creadas con globos cubiertos con telas de seda o brocados. Aunque algunas piezas constaban de hasta 40 elementos, todas se basaban en patrones de formas elementales: cuadrado, triángulo o círculo.
La presión del aire del “Mental Gap” tuvo un gran impacto, por supuesto. Una vez que esos vestidos llegaran a los estantes, tomarían las formas previstas: vestidos engañosamente sencillos con cortes al bies y bonitos bordes de encaje, vestidos de columna cubiertos con un velo fantasmal, prendas de punto experimentales con flecos superpuestas unas sobre otras como una pintura al óleo y vestidos florales. impresiones en capas de fotografías tomadas desde A través de un vidrio nublado.
En otras partes de este espacio haussmanniano más amplio, Hugh continuó explorando sus temas favoritos, por ejemplo, atrapar flores entre jirones de tela o utilizar técnicas tradicionales y traducirlas a su propio idioma. Resultó que uno de los vestidos blancos no estaba hecho de cuentas, sino de cuerdas de plástico hechas a mano. Este tipo de juego de manos, combinado con muchos Adidas Originals codiciados, convierte a Hu en un talento atractivo a seguir.
